Taide kodin seinällä tuo iloa, eikä se välttämättä tule kalliiksi – nappaa sisustuksen ammattilaisten vinkit taiteella sisustamiseen
Miten yhdistellä tauluja, ja mitä taide maksaa? Ammattilaiset kertovat, kuinka sisustaa taiteella ja millaisia löytöjä voi tehdä.
Taide on henkilökohtainen asia yksityiskodissa, ja se valikoituu oman maun mukaan, aloittaa sisustussuunnittelija, trendiasiantuntija Malla Tapio, kun häneltä kysyy neuvoja taiteella sisustamiseen. Siksi edes ammattilainen ei tavallisesti ole yksin valitsemassa taidetta toisen kotiin, vaan hankintoja vähintäänkin mietitään yhdessä.
– Monelle taide ei ole vain sisustuselementti vaan arkipäivän ilahduttaja, joka tuo haluttua tunnelmaa.
Samoilla linjoilla on sisustusarkkitehti Elina Siltanen-Sjöberg:
– Taide on katsojan silmissä, ei ole oikeaa tai väärää. Teos valitaan siksi, että se puhuttelee katsojaa.
Usein asiakkaalla jo onkin rakkaita tauluja, jotka tarvitsevat paikan muuton tai remontin jälkeen. Paikka löytyy kyllä, tavalla tai toisella. Kerran Siltanen-Sjöberg sommitteli yhden kodin ruokasaliin 75 erilaista teosta.
– Niistä tuli todellinen keskustelunherättäjä: teokset kertovat asukkaiden elämästä, historiasta, matkoista, heille tärkeistä asioista.
Taide on katsojan silmässä, ei ole oikeaa tai väärää.
Näin ihminen paitsi nauttii taiteesta, myös kertoo valinnoilla itsestään. Tämä näkyy taidemarkkinoillakin, kertoo taidehistorioitsija Johanna Lindfors Hagelstamin huutokaupasta:
– Nyt esimerkiksi urban art -tyylin suosio kertoo taiteesta osana elämäntyyliä ja identiteettiä. Kyse ei ole pelkästä sisustamisesta vaan lifestylen ja minäkuvan luomisesta. Jos koti on tietyltä aikakaudelta, halutaan ehkä myös löytää sinne ajankuvan mukaista taidetta.
Liian vähän ja liian pientä
Vaikka suhde taiteeseen onkin henkilökohtainen, sisustamisen ammattilaiset tietävät keinoja, joista voi olla apua kotioloissa.
– Yleensä taidetta on liian vähän ja teokset ovat liian pieniä, sisustussuunnittelija Anna-Kaisa Melvas kiteyttää monien kotien ongelman.
– Taide luo kodikkuutta. Suosittelen näyttäviä, isoja töitä, ja silloin helposti lähden julistelinjalle, sillä suurikokoinen taide on arvokasta. Julisteissa trendinä ovat abstraktit leveät pensselinvedot.
Melvas arvostaa öljymaalausten ainutkertaisuutta, mutta haluaa laventaa ajatusta kodin taiteesta: seinälle saattaa sopia myös painokuva tai ryijy. Itse hän on kehystyttänyt lasten tekemiä kuvia.
Teosten pienuuden ongelmaa voi lähteä ratkaisemaan yhdistelemällä. Elina Siltanen-Sjöbergin mukaan asetelmien kokoaminen on kansainvälinen trendi.
– Suosittuja ovat tauluseinät, joihin yhdistetään rennosti ja ennakkoluulottomasti vanhoja valokuvia, karttoja, printtejä ja maalauksia.
Ryhmittely kertoo, kuinka trendit kiertävät. Tauluasetelmia suosittiin jo 1800-luvun kulttuurikodeissa.
Asetelmataulujen paluu
Sen lisäksi että tauluista tehdään sommitelmia, niiden kuva-aiheena saa mielellään olla asetelma.
– Kukka- ja hedelmäasetelmat, joita ei näkynyt pitkään aikaan, ovat palanneet suosioon. Niitä on jopa vaikea enää löytää kirpputoreilta, Malla Tapio kertoo.
Asiakkaat toivovat sisustussuunnittelijoilta myös esimerkiksi merimaisemia, englantilaisia puutarhoja ja kasvitieteellisiä printtejä.
– Tarve kauneuteen, nostalgiaan ja koristeellisuuteen lisääntyy synkkinä aikoina. Tällä hetkellä ei haluta ahdistavia tauluja, Tapio sanoo.
Huutokauppa Helanderin toimitusjohtaja Mika Sirén kertoo, että aivan kaikki nostalginen ei kuitenkaan vetoa. Järvi-, lato- ja Lappi-maalauksia tulee paljon myyntiin, mutta niiden kysyntä on pientä.
– Sisustajat huutavat koteihinsa enemmän modernia ja abstraktimpaa. Grafiikkaa menee paljon, ja valokuvataiteen arvostus on nousussa.
Voimakas seinän sävy korostaa taulua.
Kuinka taiteen sitten saa istumaan sisustukseen?
– Mieti värisävyjä, harmoniaa, valoja ja varjoja tai teoksen herättämää tunnetta. Välillä voi olla rohkea ja luottaa omaan vaistoonsa, Johanna Lindfors vastaa.
– Sitä paitsi, sisustushan voi aina rakentua myös tietyn työn ympärille, hän jatkaa.
Sisustussuunnittelijat saavatkin tällaisia toiveita.
– Koko sisustus, seinän väri ja valon suunta voidaan miettiä niin, että teos pääsee parhaiten esiin, Malla Tapio kertoo.
Anna-Kaisa Melvas huomauttaa, että beige, greige tai harmaa seinä ei ole ihanteellinen taiteen tausta.
– Voimakas seinän sävy korostaa taulua, ja myös valkoinen on hyvä tausta. Kuviotapetti harvoin kaipaa tauluja seurakseen, mutta tapetin kanssa taidetta voi myös olla näyttävästi.
Kehyksillä on tärkeä osuus. Suosiossa ovat kapeat, yksinkertaiset kehykset, mutta niissäkin väri vaikuttaa: valkoinen vähentää huomiota, puunväriset lämmittävät seinää.
Väri sitoo sisustukseen
Kokeilla kannattaa, sillä liian varman päälle pelaamalla ei saa aikaan kiinnostavaa jälkeä.
– Liian hyvin sisustukseen sopiva on tylsä, pitää olla jonkinlainen riitasointu. Moderni räväkkä juliste tuo kerroksellisuutta klassiseen sisustukseen ja rikkoo harmoniaa tarkoituksella, Anna-Kaisa Melvas sanoo.
Elina Siltanen-Sjöbergin mielestä eri aikakaudet ja tyylit saa yleensä sopimaan yhteen, kunhan löytyy kokonaisuutta sitova punainen lanka. Usein se on väri.
– Poimi vanhasta maalauksesta väri ja tuo samaa väriä modernin huoneen sohvatyynyyn tai lampunvarjostimeen, hän neuvoo.
Vastaavaa voi soveltaa huonetta pienemmässä mittakaavassa. Malla Tapio ehdottaa helppoa asetelmaa:
– Aseta taulu senkin päälle seinää vasten ja tuo seuraksi pöytälamppu ja kukkamaljakko. Käytä taulusta löytyvää väriä tai vastaväriä yksityiskohdissa kuten kukissa tai kynttilöissä.
Vaakasuuntainen taide madaltaa ja pystysuuntainen korottaa huonetta.
Väri ei kuitenkaan riitä, jos tunnelma ei toimi.
– Kun aihe on raju tai siveltimenvedot ovat vihaisia, teos rikkoo tilan seesteisyyden, Siltanen-Sjöberg sanoo.
Aina ei tyylejäkään saa sopimaan. Hän ei välttämättä yhdistäisi 1960-luvun pop-taidetta ja 1800-luvun maisemamaalausta.
– Ne varastaisivat toisiltaan jotain olennaista. Eri huoneisiin sijoitettuna molemmat saisivat hengittää vapaasti omaa kauneuttaan.
Etsi yllättävä paikka
Myös teoksen koolla ja muodolla on väliä, kun sille etsitään paikkaa. Vaakasuuntainen taide madaltaa huonetta ja pystysuuntainen korottaa. Elina Siltanen-Sjöbergin mukaan mittasuhteissa puolet tai kaksi kolmasosaa näyttää yleensä hyvältä. Taulun on hyvä olla vähintään puolet sohvan tai pöydän leveydestä, mutta selvästi kapeampi kuin huonekalu.
– Helpointa on ripustaa taulu aika kapealle seinälle, sisennykselle tai ulokkeelle, Anna-Kaisa Melvas sanoo.Kannattaa muistaa, että taulu voi olla muuallakin kuin sohvan päällä.
– Käytäviin tai hallitiloihin saa hyviä gallerioita, Malla Tapio vinkkaa.
Melvas kertoo yllättävänsä usein asiakkaat, kun hän kiertelee miettimässä taulujen paikkoja.
– Taidetta voi olla keittiön välitilassa, lastenhuoneessa tai kodinhoitohuoneessa. Wc:ssä on usein hyviä syvennyksiä, ja siellä taulu ilahduttaa yllätyksellisyydellään.
Jos paikkaa ei löydy, taiteesta saa myös luopua. Sen puolen näkevät taidekauppiaat.
– Joku vaihtaa taidetta muuton vuoksi. Teos saattaa myös kuvastaa taakse jäänyttä elämänvaihetta, Johanna Lindfors kertoo.
Moni säästää perittyjä teoksia varastossa.
– Lopulta huomataan, ettei niille olekaan koskaan käyttöä. Tuo ne silloin myyntiin, älä hävitä. Kierrätys on hieno asia, ja sellaisiakin vahinkoja sattuu, että rahaa heitetään pois, Mika Sirén sanoo.
Taidetta seinälle satasilla
Kun tavoitteena ei ole hankkia sijoituskohdetta vaan saada iloa kotiin, taidelöytöjä voi tehdä jopa kirpputoreilta. Huutokaupat takaavat teoksen laadun, mutta niissäkään hinta ei välttämättä nouse korkeaksi.
– 100–200 eurolla löytyy yllättävän laaja kirjo teoksia ja tyylejä. Sillä saattaa saada vaikkapa kiinnostavaa grafiikkaa nuorilta taiteilijoilta tai vähemmän tunnettujen tekijöiden tunnelmallisia maisemamaalauksia, kertoo intendentti Thomas Luoma Hagelstamilta.
Grafiikka on yleensä edullista verrattuna maalauksiin, vinkkaavat sekä Luoma että Mika Sirén Helanderilta. Grafiikkana saa seinälle satasilla myös nimekkäitä kuvataiteilijoita, kuten Kuutti Lavosta, Sam Vannia, Juhani Linnovaaraa, Tuulikki Pietilää, Ina Collianderia tai Lars-Gunnar Nordströmiä.
– Grafiikasta löytyy monia tyylejä Pentti Kaskipuron minimalistisista asetelmista hyvin värikkääseen Kirsi Neuvoseen. Vanhojen mestareiden kuten Louis Sparren tai A.W. Finchin työ saattaa lähteä satasella, Sirén sanoo.
Maalauksistakin Luoma löytää alle 1 000 eurolla erilaisia vaihtoehtoja, kuten marraskuulaisten Jalmari Ruokokosken ja Tyko Sallisen töitä tai 1700–1800-lukujen keskieurooppalaisia maisemia.
– 1 000–2 000 eurolla löytyy jo laadukasta modernia taidetta kuten Ernst Mether-Borgströmin tai Kristian Krokforsin maalauksia, sekä klassisia nimiä kuten Venny Soldan-Brofeldtia, jopa 1800-lopun ja 1900-luvun alun kultakauden mestareiden pieniä töitä tai luonnoksia, Luoma kertoo.
Juttu on julkaistu Avotakassa 5/2023.
